イントロダクション
- 講師の自己紹介
- 佐藤守弘 文学部美学芸術学科教授、専門：芸術学、視覚文化論
- 書籍紹介
- 美学会編『美学の事典』
- 門林、増田編『クリティカル・ワード メディア論 理論と歴史から〈いま〉が学べる』
講義
- 「芸術」と「アート」
- Art＝技術／芸術 人の手で作られたもの
芸術学概論（1） 講義概要
芸術学概論（1）
- 月曜日5時限（オンデマンド配信）
- このクラスは多人数なので、リモートで行います。
- 毎週月曜日にe-classで映像の視聴方法をお知らせします。
- 視聴後に、質問やコメントがあれば、e-classの掲示板に土曜日までに書き込んでください（任意です）。質問に答えたテクストを、その次の講義までにe-classにアップします。
講義の目的
- イメージとヴィジュアル・リテラシー
- 私たちは，日頃，雑誌やテレビ，インターネットなどで，さまざまな視覚的イメージに接触し，それらから情報を得ている。では，私たちはどのようにして，イメージから意味を読み取っているのだろう。
- 本講義では，視覚的イメージをコミュニケーションのためのメディアと考え，ヴィジュアル・リテラシー（視覚的な読み書き能力）について理解を深めることを目標とする。扱う対象は，絵画，映画，マンガとさまざまなメディアにわたるが，それらが意味をどのように作り上げているのか，どのように伝えているのか，そういったメカニズムについて理解を深めていきたい
- さらに，そのような理解の上で，近代における芸術という制度の成立や変容を幅広く見ていくことによって，芸術と歴史・社会との関わりを再考する。絵画やデザイン，さらには音楽におけるモダニズム（近代主義）の確立と変容を通じて，私たちが今日受容している芸術というものがどのような歴史的，思想的プロセスを経て成立してきたのかを問いたい。
講義の進め方
- イントロダクション——「芸術」＝“Art”？
- ヴィジュアル・リテラシーとは——「見る」ことと「分かる」こと
- コミュニケーション・メディアとしての視覚的イメージ——交通標識の単語／文法
- マンガのヴィジュアル・リテラシー1——イメージとテクスト
- マンガのヴィジュアル・リテラシー2——コマの統語法
- 物語映画の文法——ショットとモンタージュ
- 初期映画——驚きとアトラクション
- 遠近法と写真——世界の捉え方
- 絵を「読む」—— 絵画と意味
- 絵画の内容・絵画の形式——「何」を「どのよう」に描くのか
- 西洋絵画における近代性——「意味」からの脱却
- 絵画のモダニズム——「主体」と「表現」の神話
- 音楽における近代性——モダン・ジャズを中心に
- デザイン／ファッション／建築のモダニズム——機能と形態
- 振り返りとまとめ
評価方法／基準
- 平常点(出席，クラス参加，グループ作業の成果等)：30％
- レポート：70％
- レポートの内容は，受講生が任意のイメージを選び，それを詳細に記述し，講義で扱う作品の構造を分析するというものになる予定。取り上げた対象をしっかりと自分の目で見て，それを論理的に説明できているかどうかが評価のポイントである。
芸術学特論（1） 講義概要
芸術学特論（1）
- 金曜日2時限
講義の目的
- イメージと文化
- 本講義では，視覚文化論（ヴィジュアル・カルチャー・スタディーズ）という研究分野を概観する。「視覚文化」には，いわゆる美術のほか，写真，映画，テレビ，広告，マンガ，ファッション等，幅広い対象が含まれる。私たちはこうした視覚的イメージを，どのようにして見，どのようにして理解しているのだろうか。私たちを取り巻くこうした視覚文化の数々を読み解くための方法を，まずは現代におけるさまざまな文化理論を紹介した上で，広告などを例として考察する。さらに現代の視覚文化の基礎となる19世紀における視覚の変容を追っていく。
講義の進め方
評価方法／基準
- 平常点(出席，クラス参加，グループ作業の成果等)：30％
- レポート：70％
- 任意の視覚的イメージを一点選び，それを丁寧に記述し，講義内容に基づいてそれを分析，解釈するタイプのレポートになる予定。取り上げた対象をしっかりと自分の目で見て，それを論理的に説明できているかどうかが評価のポイントである。
大正イマジュリィ学会第18回全国大会シンポジウム
シンポジウム「マンガの中の大正」
- プログラム
- 2021年3月14日（日）
- 14:00 〜14:15 問題提起：佐藤守弘（同志社大学教授）
- 「転生する〈大正〉——ポピュラー文化における時代／歴史の表象」
- 14:15 〜15:00 講演：永美太郎（マンガ家） トーチweb エコール・ド・プラトーン
- 「『エコール・ド・プラトーン』——時代マンガを描く時に考えたこと」
- 15:10〜15:30 発表1：石田美紀（新潟大学教授） アニメの少年、女性が演じるのはなぜ？ 「アニメと声優のメディア史」石田美紀さんインタビュー｜好書好日
- 「少女マンガと大正浪漫——『はいからさんが通る』を中心に」
- 15:30〜15:50 発表2：村上敬（静岡県立美術館上席学芸員） トリメガ研究所 | めがねと旅する美術展
- 15:50〜16:10 発表3：水島久光（東海大学教授） 減り行く戦争体験者、映像記録が持つ可能性 | 東海大学 教授 水島久光氏に聞く | 話題の本 著者に聞く | 週刊東洋経済プラス
- 「無限の発見——社会・心性史として読む『鬼滅の刃』」
- 16:10〜17:00 ディスカッション
佐藤守弘・参照文献
- グラック、キャロル 2019『歴史で考える』講談社現代新書
- 同 2007『戦争の記憶 コロンビア大学特別講義 学生との対話 (講談社現代新書)』梅崎透訳、岩波書店
- 高野光平 2018『昭和ノスタルジー解体: 「懐かしさ」はどう作られたのか』晶文社、2018年
- 佐藤守弘 2020「「戦間期」について」、『戦間期東アジアにおける大衆的図像の視覚文化論――新聞広告を中心に』（『大正イマジュリィ』別冊、国際日本文化研究センター学術リポジトリ）
- 同 2011「杉浦日向子と再-想像された江戸」『美術フォーラム21 第24号 特集:漫画とマンガ、そして芸術』第24号
- スチュワート、スーザン 1996「欲望のオブジェ——スーヴェヌールについて」高山宏訳、今福龍太ほか編『世界文学のフロンティア〈4〉ノスタルジア』（「世界文学のフロンティア」4）、岩波書店
- 田中純 2000「都市表象分析のアナクロニズム——建築機械、コンピュータ、夢の形象」『UP』2000年4月号、東京大学出版会（Feature: On Analyses of Urban Representation 1）
- 永山薫 2008「大江戸ワンダーランドとしての『百日紅』」、『ユリイカ2008年10月臨時増刊号 総特集=杉浦日向子』、青土社
- ベンヤミン、ヴァルター 2003、『パサージュ論 (岩波現代文庫)』第1巻、今村仁司、三島憲一他共訳、岩波現代文庫
- ホワイト、ヘイドン 2017『メタヒストリー――一九世紀ヨーロッパにおける歴史的想像力』岩崎透監訳、作品社
写真芸術学会シンポジウム
参考文献＋サイト
- 研谷紀夫「デジタルネットワーク社会において複合化する記録資料とアーカイブズ」、『デジタル・スタディーズ2 メディア表象』
- ニューヨーク近代美術館、展覧会歴： Exhibition history | MoMA
- ロザリンド・クラウス「写真のディスクール空間」『オリジナリティと反復―ロザリンド・クラウス美術評論集』（入手超困難）
- 改訳版が出るらしいです：『アヴァンギャルドのオリジナリティ ―― モダニズムの神話』
- Allan Skula, "The Body and the Archive," Richard Bolton, ed., The Contest of Meaning: Critical Histories of Photography (The MIT Press)
- 前川修「アラン・セクーラ——写真を逆撫ですること」『イメージを逆撫でする: 写真論講義 理論編』
- アメリカ議会図書館のFSAオンライン・アーカイヴ：Farm Security Administration/Office of War Information Black-and-White Negatives - About this Collection - Prints & Photographs Online Catalog (Library of Congress)
佐藤守弘のアーカイヴ関係著作
- 「写真とアーカイブ――キャビネットのなかの世界」、『懐かしさは未来とともにやってくる:地域映像アーカイブの理論と実際』
- 「産業資本主義の画像=言語――写真アーカイヴとセクーラ」、『PARASOPHIA京都国際現代芸術祭2015［公式カタログ］』（刊行物 | PARASOPHIA: 京都国際現代芸術祭）
- 「ミュージアムとアーカイブズ——ニューヨーク近代美術館をモデル・ケースに」、みずのき美術館の学習会 ～福祉施設の作品をアーカイブするには～ トーク 第2部：価値と活用という視点で見るアーカイブ スピーカー：佐藤 守弘（視覚文化研究者）、榊原 充大（建築家／リサーチャー）｜Archives｜AMeeT
- ミニシンポジウム「クールジャパンの資源化について」（細井浩一、森川嘉一郎、吉田力雄と）、アーカイブサミット2017 in 京都：アーカイブサミット2017 in 京都の報告書を掲載しました！ | 文化資源戦略会議（pp. 64-78）
- 連載「巨大な書庫で迷子になって」『AMeeT』ニッシャ印刷文化振興財団
- 「郷土を調べる子どもたち――『北白川こども風土記』と〈アーカイブする実践〉」、『手と足と眼と耳:地域と映像アーカイブをめぐる実践と研究』
- ↑からアーカイヴに関する分を抜いて、大幅加筆した「綴ることと彫ること――『北白川こども風土記』の視覚」は『学校で地域を紡ぐ: 『北白川こども風土記』から』に所収
- 「座談会 アーカイヴと表象文化論の現在」『表象文化論学会ニューズレター〈REPRE〉』33：座談会 アーカイヴと表象文化論の現在 阿部崇×佐藤守弘×田口かおり×土屋紳一 | 小特集：アーカイヴの表象文化論 | Vol.33 | REPRE
- 「コレクションとアーカイヴ（ズ）」『大正イマジュリィ』No. 15（特集：大正イマジュリィ研究とデジタル・アーカイヴ）：大正イマジュリィ学会
芸術学特論（2） 最終回
講義
- 複製技術論
- 美術作品と複製
- ヴァルター・ベンヤミン「複製技術時代の芸術作品」（『ベンヤミン・コレクション〈1〉近代の意味 (ちくま学芸文庫)』などに所収）
- 仏像写真と「仏教美術」と「寺社観光」
- 彫刻と写真
- 仏像写真の系譜
- 仏の美-化：信仰と美
- 仏像の観光商品化
- 佐藤守弘「写真と仏像の近代――ほとけの作品化と商品化」、堤邦彦・鈴木堅弘編『俗化する宗教表象と明治時代: 縁起・絵伝・怪異』三弥井書店、2018年2月、261-280
- 飛鳥園について | 飛鳥園
- 展覧会図録『写された国宝――日本における文化財写真の系譜』東京都写真美術館、2000年
- 和辻哲郎『古寺巡礼 (岩波文庫)』
- 機械的複製技術（Mechanical Reproduction）
- 1839:写真術（ダゲールによるダゲレオタイプ）
- 1841:ネガ＝ポジ法（トルボットによるカロタイプ）
- 1877:録音技術（エディソンによるフォノグラフ）
- 1887:ディスク型録音装置（ベルリナーによるグラモフォン）
- 1895:映画（リュミエール兄弟によるシネマトグラフ）
- 1926:トーキー映画（ワーナー・ブラザーズによるヴァイタフォン）
- 参考：記録技術の年表 - Wikipedia（および通信技術の年表 - Wikipediaも）
- 1839:写真術（ダゲールによるダゲレオタイプ）
- 美術作品と複製
期末レポート
- レポート課題
- 任意の写真を一点選び、その写真が「何を」「どのように」表しているかを記述した上で、講義で触れた写真の理論を踏まえて論述する。
- 取り上げる写真は、いわゆる「芸術作品」に限らず、報道、広告、科学的なものなどでもよい
- 取り上げた写真は、かならずレポート内にレイアウトして掲載すること（写真の添付がない場合は成績が下る）
- 任意の写真を一点選び、その写真が「何を」「どのように」表しているかを記述した上で、講義で触れた写真の理論を踏まえて論述する。
- 記入方法 ＰＣで作成し、e-classにはPDF形式で提出
- 用紙形式 Ａ４判用紙
- 枚数・字数（20字以内自由記述） 1200〜2000字
- 書式 ヨコ書き
- 提出先 e-classで提出すること
- 提出期限 2021年2月4日
日本の芸術2 最終回
講義
- プリクラとSNSセルフィ：デジタル写真と日本のポピュラー文化
- 1, プリクラのなかの〈自我〉
- プリントシール機20年史
- アナトール・ジョセホと「フォトマトン」 （1925）
- American Photobooth
- アイコン＝インデックス的記号としての写真
- アイコン的記号＝指示対象との類似性に基づく記号
- インデックス的記号＝指示対象との物理的結合に基づく記号
- C・S・パース『記号学 (パース著作集)』
- 鏡像と「未来の〈あなた〉」
- 2, ソーシャル・ネットワーク視覚文化時代のフォトジェニック
- "photogenic"
- 光によって生成された
- 映画用語：写真によって対象の真実が把握される
- 写真／映画映りのよい→インスタ映え
- 写真とツーリズム：ジョン・アーリ『観光のまなざし (叢書・ウニベルシタス)』
- 「メメント」から「モメント」へ：ジョセ・ファン・ダイク, Mediated Memories in the Digital Age (Cultural Memory in the Present) (English Edition)
- "photogenic"
- 1, プリクラのなかの〈自我〉
デザイン論特講 第15回
講義
- 鏡・セルフィ・テレビ電話——ヴィデオ会議のなかの〈私〉
- 2020 オープン研究会② | home
- コミュニケーションと没場所性
- 没場所性に抗して | 本江正茂 ‹ Issue No.42 ‹ 『10+1』 DATABASE | テンプラスワン・データベース
- すべての情報技術の革新は、まず、コミュニケーションのコストを下げようとする。それが達成されてから、低いコストを保ったままで、コミュニケーションの強度を上げようとする。〔…〕情報技術でコミュニケーションのコストを削減しようとするときに、引き換えにされるのは、時間と空間の同期による濃密なコミュニケーションという「場所に根付いた企て」の特性にほかならない。利益は「場所」からえぐり取られている。削減されたかにみえるコストを支払っているのは「場所」なのである。
- エドワード・レルフ『場所の現象学―没場所性を越えて (ちくま学芸文庫)』
- ウィリアム・J・ミッチェル『e‐トピア―新しい都市創造の原理』
- 没場所性に抗して | 本江正茂 ‹ Issue No.42 ‹ 『10+1』 DATABASE | テンプラスワン・データベース
- テレビ電話の歴史
- https://en.wikipedia.org/wiki/History_of_videotelephony:titile
- アイザック・アシモフと子供たちの「未来予想図」 WEBESSAYS サントリー文化財団
- The Fantastic and Troubled History of the Video Phone - Flashbak
- 飯田豊『テレビが見世物だったころ: 初期テレビジョンの考古学』
- 当時〔1930年代〕のテレビジョン電話は、双方向コミュニケーションを実現するメディアとしての「テレビ電話」とは、大きく異なるニュアンスをともなっていた。〔中略〕双方が対等な関係で会話を楽しむというよりは、一方が他方を眺めるという非対称な関係になっていることが分かる。まるで監視カメラのような「見る（見せる）／見られる」という不均衡なまなざしを媒介する技術として想定されていたようである。〔…〕十九世紀後半以降のSF的想像力の系譜と共鳴しながら、テレビジョン電話は社会に姿を現しつつあった。テレビジョンという希代の科学技術は、こうしてモダニズムとナショナリズム、そしてジェンダーやコロニアリズムなどをめぐる不均衡なまなざしをはらんでいったのである。
- 電話と親密性
- 吉見俊哉・若林幹夫・水越伸『メディアとしての電話』
- 電話は、眼差しを欠いた脱場所的な声のコミュニケーションを可能にしていくことにより、対面的な出会いとは構造的に異なる関係性の次元を構成していく。これは、同じ電気的な複製メディアのなかでも、電話に特異の次元である。複製メディアの理想が、ヴァーチャル・リアリティのような三次元的な映像を伴う現実の複製や、触覚や嗅覚的な情報をも含んだ現実の複製にあるのだとすれば、あまり質のよくない音声だけを複製する電話のようなメディアは、きわめて原始的な段階にあるのだということになるだろう。だが、そのような複製メディアとして〔の〕不完全さゆえに、電話は「声による触れあい」という特異な関係の場を二〇世紀の社会に生み出すことになった。それは、メディアが複製する「現実」が実際の世界に対して持つ差異や欠落をむしろ積極的な契機として、新しい社会的現実を作りだしてゆく一つの例として見ることができるだろう。
- 吉見俊哉・若林幹夫・水越伸『メディアとしての電話』
- ヴィデオ会議のなかの〈私〉
- ジョン・バージャー『イメージ―視覚とメディア (ちくま学芸文庫)』
- 『パリ、テキサス デジタルニューマスター版 [DVD]』
- セルフィと鏡
- 前川修『イメージのヴァナキュラー: 写真論講義 実例編』
- セルフィは一見すると、写真の不気味さや不安定さの源泉であった〔…〕「幻のもうひとり」〔写真には写り込まない撮影者〕というメタレベルをすっかりオブジェクトレベルに組み入れてしまい、幽霊のようなその不在の存在を祓ってしまったかに思える。〔…〕「幻のもうひとり」はどこへ行ったのか。それは端的にいなくなったと答えることもできる。しかし、「もうひとり」は、分割不可能な「ひとり」ではなく、むしろ細かに分割されたレイヤーとして、その重なりのあいだに拡散しているのではないか。
- 増田展大「接続する写真——記憶、自撮り、身振り」『インスタグラムと現代視覚文化論 レフ・マノヴィッチのカルチュラル・アナリティクスをめぐって』
- 『トゥルーマン・ショー (字幕版)』
- 前川修『イメージのヴァナキュラー: 写真論講義 実例編』
レポート課題
- レポート課題：任意の広告イメージを一点選び、その広告を精密に記述した上で、文化論、イメージと視線の問題など講義の内容に則して論述する。
- 引用元、情報の出典、参考文献（書籍、ウェブなど）は、文末にリストの形で必ず明記すること（下記の字数には含めない）
- 書式：A4用紙横書き、明朝体 PDF形式で提出すること
- 字数：1200〜2000字
- 取り上げたイメージを、必ずレポート内にレイアウトすること。
- 提出締切：1月29日（金）厳守！
- 講義の振り返りは以下の講義情報で
芸術学特論（2） 第14回
講義
- 写真：アイコン＝インデックス的記号
- 遺影写真：痕跡と記憶
- 肖像の〈遺影化〉の儀礼
- 観者が像主に愛情、尊敬などの感情を抱いていることを表明していること→肖像の〈遺影化〉の儀礼
- 明治天皇の肖像写真＝「御真影」
- 写真の「物神化」（フェティッシュ化）
- 多木浩二『天皇の肖像 (岩波現代文庫)』
- 参考：T・フジタ二『天皇のページェント 近代日本の歴史民族誌から (NHKブックス)』
- 肖像の〈遺影化〉の儀礼
- ヴァナキュラー写真
- ヴァナキュラー｜美術手帖
- ヴァナキュラー写真 | 現代美術用語辞典ver.2.0
- IZU PHOTO MUSEUM｜展覧会
- ジェフリー・バッチェン『時の宙づりー生・写真・死 (SUSPENDING TIME: LifeーPhotographyーDeath))』
- 前川修『イメージのヴァナキュラー: 写真論講義 実例編』
- 佐藤守弘「遺影と擬写真 : アイコンとインデックスの錯綜」（神戸大学学術成果リポジトリKernel詳細画面）
- IZU PHOTO MUSEUM｜展覧会
- 写真と絵画の間
文献紹介
期末レポート
- レポート課題
- 任意の写真を一点選び、その写真が「何を」「どのように」表しているかを記述した上で、講義で触れた写真の理論を踏まえて論述する。
- 取り上げる写真は、いわゆる「芸術作品」に限らず、報道、広告、科学的なものなどでもよい
- 取り上げた写真は、かならずレポート内にレイアウトして掲載すること（写真の添付がない場合は成績が下る）
- 任意の写真を一点選び、その写真が「何を」「どのように」表しているかを記述した上で、講義で触れた写真の理論を踏まえて論述する。
- 記入方法 ＰＣで作成し、e-classにはPDF形式で提出
- 用紙形式 Ａ４判用紙
- 枚数・字数（20字以内自由記述） 1200〜2000字
- 書式 ヨコ書き
- 提出先 e-classで提出すること
- 提出期限 2021年2月4日
デザイン論特講 第14回
講義
- 『パリ、テキサス』と視線のゲーム
- 鉄道の視覚文化論
- ヴォルフガンク・シヴェルブシュ『鉄道旅行の歴史―19世紀における空間と時間の工業化』
- 鉄道の車窓と前景の喪失
- 「ほとんど実体なき境目」：鉄道と水晶宮
- 「パノラマ」としての眺め
- パノラマ＝360度の風景画
- English - Panorama Mesdag
- （参考）佐藤守弘「鉄道写真蒐集の欲望――20世紀初頭の日本における鉄道の視覚文化」『京都精華大学紀要』第39号、京都精華大学、2011年 9月、49-72→PDFダウンロード
- 鉄道と初期映画
- Arrival of a Train at La Ciotat (1896) - LOUIS LUMIERE - L'Arrivee d'un Train a La Ciotat - YouTube
- - YouTube
- A Kiss in the Tunnel (1899) - 1st Shot Continuity - George Albert Smith - YouTube
- The Great Train Robbery (1903) - YouTube
- Griffith - A Girl and Her Trust 1912 - YouTube
- Marx Brothers Go West (The Train) - YouTube
- ヴォルフガンク・シヴェルブシュ『鉄道旅行の歴史―19世紀における空間と時間の工業化』
- 19世紀視覚文化年表
- 1753 大英博物館開館
- 1791 ベンサム、パノプティコンを考案
- 1793 ルーヴル美術館開館
- 1794 バーカー、レスター・スクウェアにパノラマ館を開く
- 1798 パリ産業博覧会
- 1811 tourismの語の初出
- 1822 この頃からパサージュが次々と建造される
- 1825 ストックトン〜ダーリントン間に世界初の商用鉄道開通
- 1839 ダゲールによる写真の発明が科学アカデミーで公表
- 1841 トーマス・クック、最初のマス・トゥーリズムを企画
- 1842 イギリスにおいて鉄道の統合
- 1843 パリ＝オルレアン間の鉄道開通
- 1849 ブリュースター、ステレオスコープを開発
- 1851 ロンドン万国博覧会
- 1852 パリにてボン・マルシェ開店
- 1853 オースマンのパリ大改造（〜70）
- 1863 クック、パリ、スイスへのパック旅行を企画
- 1867 パリ万国博覧会
- 1889 パリ万国博覧会（エッフェル塔）
- 1895 リュミエール、シネマトグラフ初上映
- 1896 第一回近代オリンピック開催
デザイン論特講 第13回
講義
- 視線と権力
- 鉄道の視覚文化論
- ヴォルフガンク・シヴェルブシュ『鉄道旅行の歴史―19世紀における空間と時間の工業化』
- 鉄道の車窓と前景の喪失
- 「ほとんど実体なき境目」：鉄道と水晶宮
- 「パノラマ」としての眺め
- パノラマ＝360度の風景画
- English - Panorama Mesdag
- （参考）佐藤守弘「鉄道写真蒐集の欲望――20世紀初頭の日本における鉄道の視覚文化」『京都精華大学紀要』第39号、京都精華大学、2011年 9月、49-72→PDFダウンロード
- 鉄道と初期映画
- Arrival of a Train at La Ciotat (1896) - LOUIS LUMIERE - L'Arrivee d'un Train a La Ciotat - YouTube
- - YouTube
- A Kiss in the Tunnel (1899) - 1st Shot Continuity - George Albert Smith - YouTube
- The Great Train Robbery (1903) - YouTube
- Griffith - A Girl and Her Trust 1912 - YouTube
- Marx Brothers Go West (The Train) - YouTube
- ヴォルフガンク・シヴェルブシュ『鉄道旅行の歴史―19世紀における空間と時間の工業化』
デザイン論特講 第12回
講義
- 視線と権力
- ジェンダーと視線
- ティントレット《スザンナの水浴》
- ストーリー：「美しい若妻スザンナが沐浴しているときに、長老二人が近寄り、言い寄った。しかし、スザンナは拒絶した。逆恨みした長老たちは、スザンナを姦通罪で訴え、スザンナは死刑になってしまいそうになる。そこで、預言者ダニエルは二人の長老を尋問し、矛盾を暴き、スザンナの無実が実証された。二人の長老は死刑となった」（旧約聖書ダニエル書外典より）。
- ３つのまなざし
- スザンナを「覗き見」る長老たちのまなざし＝見返されることのない「非対称」のまなざし
- 鏡を見るスザンナのまなざし＝自らを見る：男性のまなざしを内面化したまなざし
- 絵を見る観者のまなざし＝メタ・レヴェルのまなざし：ポルノグラフィ？
- ジェンダー＝社会的、文化的に定められた性差（男らしさ／女らしさなど）：生物学的な性差（セックス）とは区別される。
- 男性優位のジェンダー構成においては、男性は見る主体であり、女性は見られる対象となる。
- 視線の主体である男性は、「見る」という行為によって女性という「他者」を性格づける。
- 男性（主体）は、女性（他者）に付与したそれぞれの性格（受動的、露出、イメージ、感情、神秘、自然…）の反対語（能動的、窃視、言語、理性、好奇心、文化…）を自らに付与する。
- 「主体」とは先験的に存在する物ではなく、「他者」との関係の網目のうちに構築される物である。
- 「男は行動し、女は見られる。男は女を見る。女は見られている自分自身を見る。これは男女間の関係を決定するばかりでなく、女性の自分自身に対する関係をも決定してしまうだろう。彼女の中の観察者は男であった。そして被観察者は女であった。彼女は自分自身を対象に転化させる。それも視覚の対象にである。つまりそこで彼女は光景となる」（ジョン・バージャー『イメージ Ways of Seeing―視覚とメディア (パルコ・ピクチャーバックス)』）。
- マネ《オランピア》の視線
- 「オリエンタリズム」と視線
- オリエンタリズム＝ヨーロッパのオリエントに対する支配的言説の様式
- オリエントは…ヨーロッパ人の心のもっとも奥深いところから繰り返したち現れる他者イメージでもあった。そのうえオリエントは、ヨーロッパ（つまり西洋）がみずからを、オリエントと対照をなすイメージ、観念、人格、経験を有するものとして規定するうえで役だった（E・サイード『オリエンタリズム 上 (平凡社ライブラリー)』）。
- 「京都」への視線
- 京都と「国風文化」
- 髙木博志『近代天皇制と古都』
- 京都と「国風文化」
- 岩倉具視と「二つの首都」構想（1883年）：東京と西京
- 東京＝普遍性・未来・男性性
- 京都＝独自性・過去・女性性
- 視線の内面化
- ジェンダーと視線
- The Pogues - Fairytale Of New York
芸術学特論（2） 第13回
講義
- 痕跡論補遺
- 写真と芸術
- 遺影写真：痕跡と記憶
- 遺影写真の三条件
- 肖像であること→イメージの再現的機能
- 像主が既に死去していること→指示対象の不在
- 観者が像主に愛情、尊敬などの感情を抱いていることを表明していること→肖像の〈遺影化〉の儀礼
- 佐藤守弘「遺影写真」『日本宗教史のキーワード:近代主義を超えて』
- アイコンとインデックスの併用＝ミニアチュール絵画と遺髪
- 二重のインデックス＝写真と遺髪
- 肖像から遺影へ
- ヴァナキュラー写真
- Vernacular - Wikipedia
- 今福龍太『クレオール主義 (ちくま学芸文庫)』
- ヴァナキュラー写真 | 現代美術用語辞典ver.2.0
- IZU PHOTO MUSEUM｜展覧会
- ジェフリー・バッチェン『時の宙づりー生・写真・死 (SUSPENDING TIME: LifeーPhotographyーDeath))』
- 佐藤守弘「遺影と擬写真 : アイコンとインデックスの錯綜」（神戸大学学術成果リポジトリKernel詳細画面）
- 遺影写真の三条件
デザイン論特講 第11回
講義
- 鉄道と観光と広告
- 広告空間としての駅
- 京都＝過去に定位される都市
- 佐藤守弘『トポグラフィの日本近代 江戸泥絵・横浜写真・芸術写真』（「伝統の地政学」）
- 国鉄／JR東海の観光キャンペーン史年表
- 1964 東海道新幹線開通
- 1968 「ヨンサントオ」ダイヤ大改正 →SLブーム
- 1970 大阪万博 「ディスカバー・ジャパン」 『an・an』『non-no』創刊
- 1978 「いい日旅立ち——DISCOVER JAPAN 2」 デスティネーション・キャンペーン（DC）開始
- 1980 DC「京の冬の旅」
- 1984 「エキゾチック・ジャパン」
- 1987 国鉄分割民営化 「シンデレラ・エクスプレス」（以降エクスプレス・シリーズ×７）
- 1993 「そうだ 京都、行こう。」
- 70年代の京都イメージ
- 「ディスカバー・ジャパン」キャンペーン
- 藤岡和賀夫『DISCOVER JAPAN 40年記念カタログ』
- ディスカバー、ディスカバー・ジャパン「遠く」へ行きたい：artscapeレビュー｜美術館・アート情報 artscape
- テレビ番組「遠くへ行きたい」：六輔 さすらいの旅 第一回 - YouTube
- 「アンノン族」の登場
- 赤木洋一『「アンアン」1970 (平凡社新書 358)』
- 「いい日旅立ち——DISCOVER JAPAN 2」
- 「エキゾチック・ジャパン」
- 視線と権力
- 観者を見つめるイメージ：はたらきかける「視線」
- 選挙ポスターと視線
- ジェンダーと視線
- ティントレット《スザンナの水浴》
- ストーリー：「美しい若妻スザンナが沐浴しているときに、長老二人が近寄り、言い寄った。しかし、スザンナは拒絶した。逆恨みした長老たちは、スザンナを姦通罪で訴え、スザンナは死刑になってしまいそうになる。そこで、預言者ダニエルは二人の長老を尋問し、矛盾を暴き、スザンナの無実が実証された。二人の長老は死刑となった」（旧約聖書ダニエル書外典より）。
- ３つのまなざし
- スザンナを「覗き見」る長老たちのまなざし＝見返されることのない「非対称」のまなざし
- 鏡を見るスザンナのまなざし＝自らを見る：男性のまなざしを内面化したまなざし
- 絵を見る観者のまなざし＝メタ・レヴェルのまなざし：ポルノグラフィ？
- ジェンダー＝社会的、文化的に定められた性差（男らしさ／女らしさなど）：生物学的な性差（セックス）とは区別される。
- 男性優位のジェンダー構成においては、男性は見る主体であり、女性は見られる対象となる。
- 視線の主体である男性は、「見る」という行為によって女性という「他者」を性格づける。
- 男性（主体）は、女性（他者）に付与したそれぞれの性格（受動的、露出、イメージ、感情、神秘、自然…）の反対語（能動的、窃視、言語、理性、好奇心、文化…）を自らに付与する。
- 「主体」とは先験的に存在する物ではなく、「他者」との関係の網目のうちに構築される物である。
- 「男は行動し、女は見られる。男は女を見る。女は見られている自分自身を見る。これは男女間の関係を決定するばかりでなく、女性の自分自身に対する関係をも決定してしまうだろう。彼女の中の観察者は男であった。そして被観察者は女であった。彼女は自分自身を対象に転化させる。それも視覚の対象にである。つまりそこで彼女は光景となる」（ジョン・バージャー『イメージ Ways of Seeing―視覚とメディア (パルコ・ピクチャーバックス)』）。
芸術学特論（2） 第12回
講義
- 光の痕跡としての写真
- 痕跡の系譜
- 素描／絵画（塑像）の起源神話
- 痕跡と影絵（シルエット）
- デスマスク
- デス・マスクの型取りもまた、再現の過程での一種の自動性を示している。この意味では、写真を、光という代理人による事物の型取りと見なすこともできるだろう。（バザン「写真映像の存在論」）
- エルンスト・ベンカアト『永遠の貌』
- Lifecasting Tutorial: How to Make a Mold of Your Face with Alginate - YouTube
- ライフマスク制作体験記 - YouTube
- ライフマスクよ永遠に
- 洞窟絵画とネガティヴ・ハンド
- 奉納物（エクス・ヴォート）と身体の痕跡
- 水野千依「ルネサンスの奉納像――〈痕跡〉と〈分配されたパーソン〉」『美術フォーラム21』20号（特集：物質性／マテリアリティの可能性）
- 聖顔布とアケイロポイエートス（人の手に依らないイメージ）
- ここで聖遺物や「記念品」の心理学についても論じるべきかもしれない。それらもまた、ミイラ・コンプレックスに由来する、実在性の譲り渡しの恩恵に浴している。トリノの聖骸布が、聖遺物と写真の統合をなしとげていることだけ、指摘しておこう。（バザン「写真映像の存在論」）
- （参考）聖史上のある人物と接触を持ったとみなされるあらゆる品――その人物の体の一部をはじめとして――が聖遺物と見なされていた〔……〕〔それは〕聖人が生前に持っていた恩寵をそっくり保持していた。（クシシトフ・ポミアン『コレクション―趣味と好奇心の歴史人類学』、吉田城、吉田典子訳、平凡社、1992）
- マンディリオン／聖ヴェロニカの伝説
- インデックス性に由来する〈真正〉なる肖像
- 水野千依『キリストの顔: イメージ人類学序説 (筑摩選書)』
- 歌舞伎の押隈
- 宮武外骨の「無機械写真法」
- イヴ・クラインの《人体測定》
- ここで聖遺物や「記念品」の心理学についても論じるべきかもしれない。それらもまた、ミイラ・コンプレックスに由来する、実在性の譲り渡しの恩恵に浴している。トリノの聖骸布が、聖遺物と写真の統合をなしとげていることだけ、指摘しておこう。（バザン「写真映像の存在論」）
- 痕跡の系譜